danseurs au style débridé (Jitterbug ou Lindy Hop) occupaient naturellement le centre de la piste de danse alors que les danseurs au style plus cool occupaient le pourtour de celle-ci. 

 

Le West Coast swing se danse aujourd'hui avec une posture plutôt droite et des mouvements très "coulés", fluides.
 

Qu'est ce qui caractérise le West Coast Swing ?

C'est une danse de couple qui est caractérisée par des mouvements très élastiques des partenaires, que ce soit individuellement ou bien l'un par rapport à l'autre. 

 

Cette danse se pratique sur un vaste éventail de styles de musique : pop, funk, dance, country, jazz, blues, RnB... sur des tempos assez variés : de très lents (15 Measures Per Minute) jusqu’à très rapide (45 MPM) avec néanmoins un tempo idéal de 32 MPM (ex. Rihanna Ft. Calvin Harris - We Found Love)

 

Elle laisse une grande part à l'improvisation en permettant de nombreuses possibilités d'interprétations, avec notamment un rôle très actif pour la partenaire. 

L'improvisation se sent dès le début de l'apprentissage et est source de jeux, d'amusements et d'humour. Ces éléments sont également une source supplémentaire d'inspiration pour interpréter la musique.

 

Quels sont les éléments techniques qui composent le WCS ?

 

• LA CONNEXION : C'est-à-dire la tension nécessaire pour émettre et recevoir les informations relatives au guidage. La connexion oscille en termes de tension, d’opposition ou de compression.
   

• LE CADRE : Ensemble formé par le maintien du buste et des bras, dont tout mouvement parasite est proscrit afin de pouvoir transmettre et comprendre le guidage.
   

• LE GUIDAGE : Information donnée en générale par le cavalier à la cavalière pour effectuer des passes.
   

• LE STRETCH : Élément crucial du WCS, le stretch représente l'élasticité de la danse, il se doit d'être assez souple tout en restant ferme. L'effet visuel particulier du WCS est en partie dû à une bonne maîtrise du stretch.
   

• L'INTERPRÉTATION : C'est-à-dire traduire la musique entendue sous forme de danse. C'est l'essence du WCS dont les passes se déstructurent aisément pour parvenir à interpréter la musique, en permettant le marquage de break, de mouvements ralentis ou au contraire accélérés. Avec un peu d’entraînement, l’interprétation et l’écoute entre les partenaires permet un véritable dialogue dans la danse.